Pierre Lacocque: el alma de la armónica en el Chicago Blues contemporáneo
En el universo del blues de Chicago, donde la tradición se entrelaza con la reinvención constante, Pierre Lacocque se ha consolidado como uno de los armonicistas más expresivos y comprometidos del género. Nacido en Jerusalén en 1952 y radicado en Chicago desde joven, Lacocque no solo domina el instrumento con una sensibilidad única, sino que ha construido una obra que honra el legado del blues sin caer en la repetición nostálgica.
Mississippi Heat: más que una banda, una declaración estética
Fundada en 1991, Mississippi Heat es el vehículo principal de Lacocque para canalizar su visión musical. La banda ha grabado más de una docena de discos, todos con composiciones originales que combinan el pulso clásico del blues de posguerra con elementos de boogie, swing, latin blues y hasta guiños al blues del delta. Su sonido es reconocible por la intensidad melódica de la armónica, que nunca busca protagonismo gratuito, sino que dialoga con la guitarra, el piano y la voz como parte de un entramado emocional.
Técnica y alma: la armónica como extensión del cuerpo
Lacocque toca con una técnica depurada, pero lo que lo distingue es su capacidad para contar historias con cada fraseo. Su armónica no es un adorno ni un efecto: es una voz que llora, celebra, duda y afirma. Influenciado por leyendas como Little Walter y Big Walter Horton, Pierre ha desarrollado un estilo propio, donde el silencio y el espacio son tan importantes como las notas.
Un puente entre mundos
Lo que hace a Lacocque especialmente valioso para el blues contemporáneo es su rol como puente cultural. Ha colaborado con músicos de distintas latitudes, incluyendo el argentino Daniel Raffo, en presentaciones memorables que conectan el blues de Chicago con el blues porteño. Su presencia en escenarios de Buenos Aires no es solo una visita: es un gesto de reconocimiento a la vitalidad del blues en el sur del continente.
Más que un músico: un pensador del blues
Además de intérprete, Lacocque es un estudioso del género. Su enfoque es filosófico y espiritual: ve el blues como una forma de resistencia, de afirmación de la dignidad humana en medio del dolor. En entrevistas, habla de la música como una forma de sanación, y de la armónica como un instrumento que le permite “respirar con el alma”.
Es por todo esto que consolida una amistad y un dúo cultural con el referente y maestro de la guitarra y el Blues en Argentina , Daniel Raffo.
Daniel Raffo es el único bluesman en Argentina en no modificar el estilo durante su carrera.
Al igual que Lacocque, sus composiciones son con una impronta musical contemporánea sin alejarse de las raíces y estilos del Blues tradicional , y habiendo encontrado a lo largo de los años su propio sonido.
Daniel Raffo: un guitarrista argentino en diálogo con las leyendas del blues
En la historia del blues argentino, Daniel Raffo ocupa un lugar singular: no solo como guitarrista de referencia, sino como puente vivo entre Buenos Aires y Chicago. Su trayectoria está marcada por encuentros con figuras internacionales que validan su talento y lo inscriben en la tradición global del género.
Un sonido con raíz y proyección
Raffo se formó en la escena porteña de los años 80, pero rápidamente trascendió las fronteras. Su guitarra, de fraseo intenso y narrativo, lo convirtió en un interlocutor natural para músicos de la talla de B.B. King y Albert Collins, cuyas influencias se perciben en su estilo. Sin embargo, Raffo nunca se limitó a imitar: su toque respira Buenos Aires, con un aire urbano y melancólico que lo distingue.
Colaboraciones internacionales
A lo largo de su carrera, Raffo compartió escenario con nombres que son pilares del blues:
Bob Stroger – bajista histórico de Otis Rush y Jimmy Rogers.
Billy Branch – armonicista discípulo de Willie Dixon.
Lurrie Bell – guitarrista de Chicago, hijo de Carey Bell.
John Primer – guitarrista y cantante, ex integrante de la banda de Muddy Waters.
Carlos Johnson – guitarrista visceral de Chicago.
Tail Dragger – cantante heredero del estilo de Howlin’ Wolf.
James Wheeler – guitarrista de Chicago.
Duke Robillard – guitarrista estadounidense, fundador de Roomful of Blues y referente del swing-blues.
Shirley King – cantante e hija de B.B. King, con quien Raffo compartió escenario en Argentina.
Phil Guy – guitarrista y hermano de Buddy Guy, parte de la tradición más cruda del Chicago Blues.
Eddie C. Campbell – guitarrista y cantante de Chicago, figura clave del West Side Blues.
Pierre Lacocque (Mississippi Heat) – armonicista del Chicago Blues Hall of Fame.
Por citar los más relevantes
El impacto de estos encuentros
Tocar con estas leyendas lo posiciona como un guitarrista de nivel mundial.
Raffo logra que el blues argentino dialogue directamente con la tradición afroamericana.
Legado local
Cada colaboración refuerza la escena argentina, mostrando que el blues porteño puede estar a la altura de Chicago.Un embajador del blues
Raffo no solo toca: representa. Cada vez que sube al escenario con una figura internacional, lleva consigo la historia del blues argentino, demostrando que este género no es exclusivo de una geografía, sino un lenguaje universal que se adapta y florece en cada cultura.
Ama la enseñanza de la guitarra e historias del Blues y música afroamericana, y por ese motivo es tan respetado en la escena del Blues.
