SOL CABRERA NO DETIENE SU MARCHA

Desde la primera presentación de su primer disco solista , "Recién Empieza" , en el Jazzero Bebop Club del Barrio de San Telmo , Sol Cabrera no detuvo su actividad sola y con su banda los "Big Brothers ".

De Abril hasta la fecha se estuvo presentando en formato acústico y en Banda por distintos pubs , festivales y presentando su material en distintas radios .

Mientras prepara la "Presentación Oficial " de su disco en el Velma Café , el 17 de Septiembre , fecha que abrirá Lou Hernandez quien presentará los temas de su disco que está en la última etapa de elaboración , Sol Cabrera y su banda fue seleccionada para la Semifinal   del  concurso de bandas "  BandaVL" oganizado por la Municipalidad de Vicente  Lopez y TN Laviola, conducido por Bebe Contempomi.

Fue una selección entre mas de 300  grupos de solistas, dúos y grupos de música de diferentes estilos, que han enviado respectivos videos de sus proyectos musicales.  

Los  jurados, que han elegido a los semifinalistas fueron Juanchi Baileron  de "Los Pericos" y Wallace de "Masacre" . 

La banda ganadora de cada semifinal, tocará en la final en diciembre, junto a "Los Pericos" y dos serán los ganadores de grandes premios (la masterización de un cd y el equipamiento para toda la banda). 

El sábado 30 de Agosto , se presentará con los otros semifinalistas del grupo seleccionados , en el Cine Teatro York de Olivos , Prov. de Bs.As .con entrada gratuita a partir de las 18 hs.

Se fue uno de los grandes de nuestra música . Falleció Eduardo "Ekuar" Guedes

Con su amigo entrañable Anibal Kerpel
Ph:Laura Lagna-Fietta

Sus restos son velados esta noche en el Barrio de Floresta , Concordia 1033 y a las 10.30 de la mañana se dará una última despedida en el Cementerio de Chacarita junto a sus familiares y amigos.Eduardo "Ekuar" Guedes es una de aquellas personas que dejó huella en todos los artistas , asistentes y personas que trabajaron con él .

Generoso a la hora de trabajar y enseñar , es,fue y será es una de las personas más queridas en lo que es la música.Desde el año 1974 trabajó como Ingeniero de Sonido en vivo , en grabaciones , en televisión y radio.Fue uno de los pioneros en fabricar equipos , micrófonos , e innovar en lo que fuera en la materia en el país y fue y es una persona muy querida en el ambiente musical.-Después de una larga enfermedad , a la que afrontó como pocos , con esperanza , fuerza y optimismo . le ganó dos años de vida disfrutando cada segundo de más que le brindaba.-

• Mercedes Sosa.

• Juan Carlos Baglieto.

• Lito Vitale.

• Joan Manuel Serrat.

• Pablo Milanes - Silvio Rodriguez.

• Adriana Varela.

• Valeria Lynch.

• Air Supply.

• Circo De Moscu. Music Hall De Moscu.

• Alfredo Casero.

• Alberto Cortez – Facundo Cabral.

• Loco Mia.

• Trio Midachi.

• Vox Dei.

• Charly Garcia.

• Divididos. Buenos Aires Vivo.

• Ignacio Copani.

• Sombras.

• Amigos Son Los Amigos. Carlos Calvo, Pablo Rago Y Elenco.

• Reina Reech. Colores. Colores En El Mar.

• La Banda Elastica Y La Camerata Bariloche.

• Enrique Pinti.

• Carmen Flores (Gira Nacional).

• Misa Criolla, Ariel Ramirez, Jaime Torres, José Carreras ( Luna Park)

• Emanuel Ortega. ( Teatro Opera )

• Patricia Sosa.

• Marta Argerich Y Orquesta Sinfonica Nacional. ( Luna Park)

• Amigovios.( Teatro Opera )

• Cebollitas. ( Teatro Opera )

• Brigada Cola.

• Andreas Wolenveider.

• Electric Ligth Orquestra.

• Trio De Guitarras. Paco De Lucia. John M'laghlin. Al Dimeola.

• Lalo Schiffrin, Julia Migenes & Didi Bridgewater. Orquesta Filarmónica Argentina.

• Julia Zenko.

• Manuel Wirtz.

• Emanuel (Mexico ) Gira Nacional.

• Chayanne. Gira Nacional.

• Cesar “ Banana ” Pueyrredon

• Arturo Sandoval.

• Paquito De Rivera.

• Chick Corea - Gary Burton y otros. Homenaje a Piazolla.

• “Carmina Burana “ Compania De Zarzuela De Madrid.

• Paul Anka.

• Gal Costa.

• Djavan.

• Caetano Veloso.

• Keith Jarret.

• Gilberto Gil.

• Joao Gilberto.

• Ivan Lyns.

• Toto.

• Django.(Gira nacional ).

• Raphael.

• Azucar Moreno (Gira Nacional).

• Lyle Mayls

• Roben Ford

Responsable técnico de La Banda Elastica. Teatro Blanca Podesta.- El Globo -Temporada Marplatense :Teatro De Las Estrellas. Gira Nacional.Temporada Marplatense : Teatro Colón. 1987-1988.

Responsable técnico Sonido y colaborador en la fabricación de instrumentos informales de Les Luthier.1979-1989.

• 2011 : Festejos del 25 de Mayo, Fuerza Bruta en Resistencia, Chaco

• 2011 : Grabación de 2 parte del CD 50 Años del la Orquesta Sinfónica de Santa Fe ( Rosario, Teatro El Círculo)

• 2011: Puestista y operador de sonido Para “El Impostor” Martin Bossi, Teatro Auditórium MDQ, Teatro Broadway CABA.

• 2010: Encuentro 2 Orquestas ( Santa Fe & Rosario ) 140 musicos aire libre.

• 2010: Operador de sonido Para “El Impostor” Martin Bossi, Teatro Broadway

• 2010 : Traviata, Iñaki Urlezaga con Orquesta estable de Teatro Colón, Obelisco.

• 2010 : Zubin Metha , Orquesta de Munich, Obelisco.

• 2010 : Terraplen, Gaby Kerpel/Diego Vainer/Daniel Martín Prod. Gustavo Santaolalla.

• 2010 : Concierto por la Paz Daniel Barenboim Orquesta West-Eastern Divan, Obelisco

• 2010 : 24/05 Obelisco, Orquesta Sinfónica Nacional + Músicos Invitados (Castiniera de Diós/Emilio kauderer/Gustavo Santaolalla/)

• 2010 : Iguazú en Concierto ( 500 niños músicos junto a la catarata del iguazú)

• 2010 : Festejos del Bicentenario, Fuerza Bruta. Caba.

• 2010 : “Cronica Cantada a Estanislao Lopez” Delegacion de Santa Fe, Cosquín, Orlando Veracruz o orq.

• 2009 : Café de los Maestros – Gira Brasil

• 2009 : Grabación de 1 parte del CD 50 Años del la Orquesta Sinfónica de Santa Fe ( Rosario, Teatro El Círculo)

• 2008 : Café de los Maestros. Teatro colón

• 2007 : Julio Bocca, Despedida en el obelisco, artistas invitados

• 2006/11 : Provedor de sonido para la Fundación Fléxer, diversos eventos

• 2005/8 Giras Nac&Internacional Jorge Rojas

• 2002: Operador de sala de "El Romance del Romeo y la Julieta" .Guillermo Fermandez y Florencia Peña C/Orquesta En Vivo Y 14 Cantantes.- Complejo "La Plaza"

• Proveedor y sonidista de la Opera Mic-2. Marta Minujin en el Bs As Design.

• 2001: Proveedor y sonidista de la Orquesta Nacional de Tango “Juan de Dios Filiberto”.-Teatro Nacional Cervantes.-

• 2000/3 : Operador de sala del ciclo “Adios Chalchaleros” Gira Nacional.

• 08-01: Proveedor de sonido Congreso sobre de SIDA. Costa Salguero Y Teatro Colón De Bs.As.

• 06-01: Transmision operación a corazón abierto. Instituto Cardiovascular . Bs.As-Australia.

• 05-01: Proveedor de sonido Adriana Calcagnotto. Alfiz producciones. La Trastienda.

• 04-01: Proveedor de sonido y sonidista ONMA- Sorteo y Apertura Campeonato Futbol Sub 20. Transmision Mundial . Hotel Hilton.

• Proveedor de sonido Altron SA .Teatro Colon.

• Proveedor de sonido Altron SA. Misa aire libre. Mataderos.

• Atilio Stampone. Quinta Presidencial Olivos.

• 2000: Atilio Stampone. Aula Magna . Facultad de Medicina.

• Transmisión Satelital: Operación a corazon abierto. Instituto Cardiovascular. Bs.As-Paris.

• Proveedor de sonido 70 Aniversario del Club Macabi -Teatro Coliseo.

• Adios Chalchaleros – Teatro Coliseo+ La Rural.

• Proveedor de sonido evento HBO /History Channel- Hotel Sheraton.

• Proveedor de sonido evento IBM - Hotel Sheraton.

• Proveedor de sonido para espectaculo Laura Miller-Country Pilar.

• Proveedor y operador de sonido para espectaculo infantil de la Fundacion Banco Boston.

• Operador de sonido espectaculo infantil de Hugo Midon: Objetos Maravillosos. Teatro Picadilly (04-09).

• Operador de sonido Horacio Guarany. Teatro Astros.

• Operador de sonido Los Nocheros ( Gira nacional e internacional).

• Proveedor y operador de sonido espectaculo interactivo . Juana ( película 16mm + musica tocada en vivo).

• Proveedor de equipamiento y operador para la cuerda del espectaculo de Soledad Pastoruti - Luna Park.

• Operador de “Los teatros de Bs.As festejan el carnaval” Plaza de Mayo. Orquesta de Camara Mayo- Juan Baglieto- Lito Vitale.

• Proveedor de sonido para Michelangelo.

• Operador de sonido Orquesta Juan de Diós Filiberto, Gira Japón ( con Osvaldo Piro )

• Operador de sonido Orquesta Juan de Diós Filiberto, Gira Suecia/Francia ( con Osvaldo Piro )

Jefe Técnico Mantenimiento : Estudios ION, Estudios Panda , Estudios Digiart. ( diversos

años )

1976/7 AADEE Desarrollo e Investigación ( mantenimiento de equipamiento médico y desarrollo del primer equipo medidor de gases en sangre en la argentina)

1975/6 Companía de Instrumental Cientifico ( microscopios NIkon, Fotocolorimetros )

1974/5 BGH ( puesta en marcha de Receptores de FM )

Detrás de cada show , espectáculo , evento , hay muchas personas trabajando por más que la cara visible sea una .

Su trayectoria

Responsable técnico de sonido y operación de Sala o Monitores Teatro Opera. Teatro Gran Rex ó Luna Park: (diversos años )

• Julio Bocca – Norma Aleandro – Alfredo Alcon.

• 2011 : Orq. Nacional de música Argentina “Juan de Diós Filiberto”

1976/85 aprox. Reparaciòn de Sintetizadores de sonido Moog y Oberheim, ( Charly Garcia, Pedro Aznar, Anibal Kerpel, músicos varios )

Fuente :  https://www.facebook.com/Ekuarsonido/info

Laura Lagna-Fietta

Músicos y personalidades homenajeados en Mural de Floresta

Bajo la dirección de Hernán Andreadakis y la realización de los artistas plásticos Christian Heredia  Marga Panic Rodríguez y Gimena Dusi en el marco del programa "Pintando Futuro" se inauguró un Mural en la esquina de Carrasco y Rivadavia , homenajeando así a la "cuna del Blues Local " y a personalidades y lugares del Barrio de Floresta y Velez Sarfield.-
El proyecto "Historia de mi Barrio " tiene como objetivo promover actividades artísticas y culturales con el objeto de difundir el arte recuperando los valores históricos en los barrios y a su vez embellecer los mismos, enriquecer edificios públicos, renovar fachadas de los comercios, creando un espacio de integración, inclusión y compromiso barrial.
En esta oportunidad los Homenajeados fueron pintados en la mítica esquina de Carrasco y Rivadavia :
Los músicos de Memphis la Blusera
Giuseppe Puopolo
King Alfano Ruben
Jorge Ferreras
Daniel Raffo
Estudios Panda
Claudia Puyó
La Negra Vernaci
Pajarito Zaguri
Revista Pelo
Pizzería La Universal
El Negro García López
Palo Pandolfo
Enrique Cadícamo
Alberto Castillo: Canción “Siga el Baile” con los Auténticos Decadentes
Aprendiendo a querer al barrio, conocer sus historias, quienes viven o vivieron, y que cosas hicieron, una historia que no se enseña, que solo se respira por las calles de la ciudad, que dependen de nosotros para no ser relegadas tendiendo de un hilo corriendo peligro de ser olvidadas. Es por eso que en “Pintando Futuro” buscamos cuidar, resguardar la historia de nuestros barrios inmortalizándola con murales, y así recopilar historias que se encuentran muchas veces desconocidas por la ciudadanía en general, y de esta forma recuperar la identidad Barrial.
El acto inaugural contó con la presencia de los artistas plásticos , los músicos ,familiares y vecinos del Barrio
y un show en vivo de La Cura Argentina y la banda de Julián Otero  ( hijo de Adrián Otero ) "Los mismos Monos "

“MISA EN JAZZ” MIGUEL ANGEL CASTELLARIN BIG BAND & THE AFROSOUND CHOIR

LUNES 23 DE JUNIO – 21.30 HS
(ESTAR 20.30 HS)
ENTRADA: GRATUITA O 1 ALIMENTO NO PERECEDERO
LA USINA DEL ARTE
 SALA DE CONCIERTOS
AGUSTÍN CAFFARENA 1, ESQUINA AV. PEDRO DE MENDOZA.
LA BOCA. BUENOS AIRES, ARGENTINA.
MAS DE 60 MÚSICOS EN ESCENA!

En el año 2009 el músico Miguel Ángel Castellarín, ideó este proyecto como una ofrenda de agradecimiento a Dios por todo lo generado en su persona y el fortalecimiento de su fé.-
En el año 2012 logra una audiencia con el entonces Cardenal Jorge Bergoglio para exponerle todo el proyecto con el que venía trabajando desde el 2009. Al Cardenal le encantó la idea porque también resultó ser un amante del Jazz y de Benny Goodman. En esa reunión apoyó el proyecto y le dio su bendición expresando - “esto  hay que estar tocándolo ya “.-
Castellarín siguió adelante y llevó el proyecto al Canal 21 del Arzobispado quien alentó queriendo armar un documental. El padre Mario Mecelli terminó siendo luego el gran disparador del proyecto que ya estaba listo para ser grabado.

Miguel Castellarín hizo un primer intento de grabación pero finalmente encontró a la gente adecuada para su sueño y por medio del guitarrista Daniel Raffo ( quien había grabado ya en el primer proyecto ) convocó a José Martin “Fisu“ Aspiazu para la dirección musical de la orquesta ,luego conoce a  The Afrosound Choir (coro con raíces musicales provenientes del Gospel) y los convoca para la dirección vocal.-

La misa en Jazz también contiene dos temas inclinados al Blues y para ello fue convocado el guitarrista Blusero Daniel Raffo ,el armoniquista Patricio Dangelo y el cantante Eduardo “ el Vasco “ Bariain.

Más tarde con los temas completos y un ensayo grabado en vivo fue donde el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires brindó su apoyo también y mediante el Secretario de Culto de la Ciudad de Bs.As. Alfredo Abriani  y el Ministro de Cultura de la Ciudad, Hernán Lombardi brindan el auspicio para presentar por PRIMERA VEZ EN VIVO ESTA REALIDAD QUE ES “LA MISA EN JAZZ”.-

Se interpretará la Obra de los 6 movimientos de la misa :

1-Kirie Señor Ten Piedad ( Blues )
2-Gloria ( Latino Jazz )
3-Ayeluya ( Funk )
4-Credo ( Swing Soul )
5-Santo ( Swing )
6-Angus Dai – Cordero de Dios ( Bossa Nova )

La “MISA EN JAZZ “ fue ideada y pensada por todas las ramas del Jazz desde el Blues hasta la Bossa Nova.- Idea, Composición, y autoría: Miguel Ángel Castellarin

YA ESTAN A LA VENTA LAS ENTRADAS ! FIESTA DE BLUES EN LA TRASTIENDA

Después de 19 años vuelven a compartir una velada LA VIEJA RUTA y DANIEL RAFFO quien en esta ocasión lo hará su “KING SIZE BRASS BAND”.-
Durante la década del ´90 ambos formaron parte del circuito de Blues de Buenos Aires, compartiendo fechas en los templos bluseros de la época. Luego cada uno fue tomando su rumbo dentro del género.
DANIEL RAFFO se dedicó a su carrera solista como guitarrista de Blues siendo reconocido internacionalmente ,  pero nunca abandonando su “proyecto KING SIZE BLUES“ con el cual se dedicó a mantener vivo el Blues en su lengua original versionándolo , celebrando los 25 años de su banda el año pasado y sus 30 años en la música.
La última vez que LA VIEJA RUTA Y DANIEL RAFFO & KING SIZE tocaron juntos fue en el mítico Blues Special Club en el año 1995.-
En esta oportunidad celebraran su reencuentro en LA TRASTIENDA, el sábado 30 de Agosto a las 23.30 hs.-
LA VIEJA RUTA hará un repaso de sus hits desde su primer álbum “VENDIENDO EL ALMA “(1994) hasta el último, grabado en el 2012 “TRABAJO FINO “

DANIEL RAFFO presentará su DVD grabado en vivo el año pasado “DANIEL RAFFO & King Size Brass Band” con el cual festejó los 25 años de su proyecto KING SIZE BLUES.-

LA VIEJA RUTA, sin pausa desde sus comienzos pasó a ser parte de lo que hoy se denomina “Rock y Blues Nacional” con 4 discos con temas propios y ya hoy con 23 años de trayectoria.

LA VIEJA RUTA:
Walter René: Voz & ArmónicaFernando Heller: GuitarraAriel Rogé: GuitarraAdrián Scollo: BateríaDaniel Garavaglia: Bajo

Ariel Masini: Piano / Hammond

Martin Tojo: Saxo
Pablo Cabrera: Saxo

DANIEL RAFFO & King Size Brass Band:

Daniel Raffo: Band leader /Guitarra 

Juanito Moro: Batería

Nacho Porqueres: Bajo

Tavo Doreste: Teclado

Guido Venegoni: Voz 

José “Fisu” Azpiazu: Saxo Tenor (Director de Sección)

Leonardo Longhi: 1º Trompeta

Mauricio Petruzzi: 2º Trompeta

Rubén Medina: Saxo Barítono

Venta de entradas por Internet 

o en 

PUNTOS DE VENTA

YA ESTA DISPONIBLE LA BAJADA DIGITAL DEL DISCO " EL BLUES LOCAL MAS VIVO QUE NUNCA "

RECONOCIDOS MÚSICOS DE LA ESCENA DEL ROCK Y BLUES DE ARGENTINA GRABAN UN DISCO A BENEFICIO DEL COTOLENGO DON ORIONE  Y YA ESTÁ DISPONIBLE EN LA WEB DE LA FUNDACIÓN

Bajo el lema "El blues local, más vivo que nunca",  músicos vinculados al Rock y Blues Nacional ligados musicalmente o influenciados por el fallecido músico Noberto “Pappo” Napolitano, se unieron para colaborar a beneficio de la Obra Don Orione grabando un disco con temas del músico.

Guillermo Krassner, amigo personal de Pappo, fue quien tuvo la iniciativa y coordinó todo el proyecto que hace que hoy el disco ya esté disponible en la página web oficial de la Fundación Don Orione y se pueda adquirir en formato digital desde un valor de $ 50.- a modo de donación.

El disco consta de 15 tracks con versiones de los temas más preciados grabados por el músico para deleite de los oyentes y fue grabado en vivo, en diferentes sesiones, que lo hace aún más íntimo y verdadero.

01 - Vox Dei – El viejo

02 - Claudia Puyo y "El Tano" Marciello  –A donde está la libertad

03 - Claudio Gabis - Una casa con diez pinos

04 - Litto Nebbia - Los días de Actemio

05 - Daniel Raffo y Los Chevy Rockets - Tome Demasiado

06 - Matías Cipiliano - Tren de las 16

07 - Carlos “El Negro “García López - Caras en el parque

08 – La Vieja Ruta y Cristian “Pity” Álvarez - Rock and Roll y fiebre

09 - Memphis la Blusera - Desconfió de la vida

10 – Pablo” Sarcófago Cano” - El gato de la calle negra

11 - Gady Pampillon - Con Elvira es otra cosa

12 - Los Chevy Rockets y Guille Krassner - Katmandu

13 - La Bodegón Blues Band - El hombre suburbano

14 - El Caño - Que sea rock15 - Claudio Kleiman, Gabriel “Conejo” Jolivet y Luca Frasca - Nunca lo sabrán

Y si además utilizamos este histórico material para colaborar con la Obra Don Orione, rescatamos el “sentido solidario como una de las características que siempre tuvieron el rock y el blues en su esencia”, manifestó Guillermo Krassner

"El blues local, más vivo que nunca" surge así como una alternativa más para sumarse a quienes cada mes colaboran con las distintas obras de la familia de Don Orione en su trabajo cotidiano por quienes más necesitan.

El link de descarga digital y donación es http://donorione.org.ar/sitio/index.php?option=com_content&view=article&id=3285/&utm_source=disco%20papo&utm_medium=cpc&utm_campaign=papo

En donde se pueden también escuchar  unos segundos de cada tema.-

SOL CABRERA SE PRESENTA CON JES CONDADO EL JUEVES 12 DE JUNIO

Noche de voces femeninas !
Jes Condado y Sol Cabrera compartirán sus shows en la misma noche.-
Jes se estará presentando con su " Motown Band " integrada por Juan Manuel Torres (guitarra), Fernando Rosso (bajo), Gody Napol (bateria), Fabricio Laborde (teclados) y Maite Moreno y Brenda Albornoz en coros. Invitado: Juan Codazzi en guitarra. 
Sol Cabrera estará acompañana por sus "Big Brothers" Daniel Jerez ( Batería ) Lorenzo Padín (Bajo)
Santiago Bezchinsky y Florencia Horita ( Guitarras y coros)
Andrea González (teclados y coros ) y Sabri Nieva en coros .

LA VIEJA RUTA SE PRESENTA EN LAS FLORES ,PROVINCIA DE BUENOS AIRES

Por primera vez se presenta LA VIEJA RUTA  en la localidad de Las Flores , Provincia de Buenos Aires.
La banda cumple este año 23 años de trayectoria en la escena del denominado “Blues Nacional “siendo una de las Bandas más respetadas por sus pares.

Junto con La Mississippi, Memphis La Blusera y Durazno de Gala, recorrían el circuito local de bares de Blues, movimiento del cual luego emergieron bandas como ser Los Chevy Rockets entre las más destacadas.

Al mismo tiempo coquetearon con las leyendas  del Blues de Chicago que se presentaban en el Legendario Blues Special Club, donde telonearon a glorias del Blues  como John Primer, Eddie C.Campbell, Bruce Ewan, Eddie King y compartiendo shows con  La King Size Blues de Daniel Raffo  quien representaba desde entonces el movimiento Blusero en su lengua de origen.

En 1994 llega su disco debut "Vendiendo el alma" con el reconocimiento de la prensa especializada, a tal punto, fueron reconocidos por la prestigiosa revista "Living Blues" de la Universidad de Mississippi.

En el medio de una importante cantidad de shows y giras por el interior, deciden en el año 2001 grabar su disco en vivo y con nuevas canciones, el mismo se llamó "Vivo con los Blues" y fue grabado en el Blues Special Club por el histórico Rinaldo Rafanelli.-

Siempre en forma independiente y sin pausa artística en las presentaciones en vivo, graban en el 2007 “La Vieja Ruta “

Con el paso del tiempo la banda se fue especializando en los distintos sub-géneros que abarca el Blues, sus canciones hoy en día van del  Booggie al Shuffle, Funky y Rock.

Cabe destacar que la banda ha sufrido un sólo cambio de integrante desde su formación original de quinteto, allá por 1991.
El mismo se llevó a cabo en 2001 cuando Daniel Garavaglia se unió a la banda. Por otro lado, en estos últimos años han sumado tres integrantes más, quienes le aportaron nuevos matices al sonido de la agrupación.
Con sus 8 integrantes se presentarán en ST.PATRICK PUB

Para comienzos de 2011, toman la decisión de encarar la producción de su 3º disco y esta vez deciden realizar un trabajo muy cuidadoso en cuanto a la grabación y producción, el mismo se llevó a cabo en el estudio Circo Beat; y contó con invitados de lujo como Ricardo Tapia (La Mississippi), J.W. Jones (virtuoso guitarrista de Canadá) y el guitarrista de Blues de culto argentino Daniel Raffo. 

Walter  "La Rana" Rene : voz y armónica

Ariel Roge: Guitarra  y coros

Fernando Heller :Guitarras y voz

Daniel "Jack" Garavaglia: Bajo

Adrián Scollo: Batería

Ariel Masini :Teclados

Martin Tojo Saxo

Pablo Cabrera : Saxo

DANIEL RAFFO Y SU KING SIZE BLUES SE PRESENTAN EN BANFIELD

El guitarrista Blusero por excelencia, DANIEL RAFFO llega Banfield por primera vez con su banda
KING SIZE BLUES
En esta oportunidad para deleite del público , se presentará con un variado repertorio de Blues eléctrico y sus versiones de BB King , Peter Green , Albert King sin faltar Blues Británico y sus festejados Jump Blues
Estará acompañado por
Guido Vene : Voz
Mariano D´Andrea : Bajo
Tavo Doreste : Teclado
Germán Pedraza : Batería

Como perla del show Abriran la noche "JAY JAY TROCHE Y LOS DIRTY BOYS "

Daniel Raffo está terminando su segundo disco grabado en el Estudio Luis Alberto Spinetta de Vorterix , que consta de instrumentales de su autoría para los amantes del Blues y la guitarra eléctrica.

PAGINA DEL EVENTO :https://www.facebook.com/events/797480666981658/

www.danielraffo.com.ar 
Con enlaces a todas las redes sociales

SOL CABRERA PRESENTA SU DISCO EN EL OESTE , EN MR.JONES

VIERNES 23 DE MAYOSOL CABRERA EN MR JONES
Saavedra 399 -Ramos Mejía

Se trata de canciones en español, combinadas con influencias del Rhythm & Blues y del Soul, pero con un sonido moderno.
Sol Cabrera indaga en algunos aspectos de esos estilos pero con con una temática actual y un sonido de logra unir el idioma español
con dichos géneros musicales, debido a los recursos vocales que utiliza, lo que lo hace atractivo escuchar sus composiciones.

Los músicos que la acompañarán es su banda que dieron en llamar “Big Brothers “
Daniel Jerez en Batería
Lorenzo Padín en Bajo
Santiago Bezchinsky y Florencia Horita en Guitarras y coros
Ximena Monzón en armónicas y coros.
Andrea González en teclados y coros.

Una sección de vientos integrada por:
Juan Estaban Badenas en trompeta
Leo Milkis en Saxo tenor,
y Gerardo de Mónaco en Saxo barítono.




NOTA RECOMENDADA : SOBRE SOL “ La década del 60 tiene quien le cante “
”No te sientas mal si no llegaste a ver en vivo a Amy Winehouse o si no te alcanzó la plata
para ver a Joss Stone cuando tocó en el Luna Park porque acá apareció una cantante de tu mismo país que genera las mismas sensaciones” ( Jessica Signoretta )
http://jessicasignoretta.blogspot.com.ar/2014/04/la-decada-del-60-tiene-quien-le-cante.html


SOL CABRERA EN LA WEB :
Web: www.solcabrera.com.ar
Facebook: www.facebook.com/solcabreraoficial
You Tube : https://www.youtube.com/SolCabreraMusica

PÁGINA DEL EVENTO www.facebook.com/events/310337619117379/

GACETILLA DE PRENSA ANDRES REXACH -MAYO 2015

ANDRES REXACH

Andrés  Rexach es oriundo de Argentina pero gran parte de su carrera musical la ha desarrollado en España.  Compositor, arreglador, cantante y guitarrista, tiene en su haber 5 discos solistas grabados entre Buenos Aires y Madrid.-

- Liberar los Instintos (1997)
- 2 Lives/1 Chance (1999)
- Desiertos de la Conciencia (2000)
- Loneliness (2006)
- Nuestra historia en común (2012)

Desde niño, a los 5 años cantaba tangos en su hogar, ya que era la pasión de su padre. Pero fue un primo quien lo comenzó a influenciar más en sus gustos musicales (Joni Mitchell, Pat Metheny, Jaco Pastorius y Michael Brecker hasta Joe Pass que lo impactó a temprana edad).
A los 7 años su madrina toma cuenta del gusto de Andrés por la música regalándole su primera guitarra eléctrica, con lo cual “asume el compromiso “de estudiar guitarra. Fue cuando lo llevaron a ver a Van Halen con la formación original de David Lee Roth, que quedó impactado por el rock y de allí se abrió otro camino. 

- “Además de ser hijo de un amante del tango soy el menor de tres hermanos y en casa se escuchaba Serú Giran, La máquina de hacer pájaros o Los Abuelos de la nada entre discos de Gardel y Mercedes Sosa. Pero sin dudas de aquellos años lo que más me gustaba (y me sigue gustando, claro) era Pedro Aznar, David Lebón y Luis Alberto Spinetta en todas sus fases.“ comenta Andrés en una entrevista y hace notar esas influencias en su música.

Antes de emigrar a Europa, Andrés Rexach tocó con Daniel Volpini y ya radicado en España trabajó como músico sesionista de varios músicos en distintos países. Entre los más populares podemos citar a Chayanne, Ricky Martin, Carlos Baute, luego formó parte del  musical “We will rock you” donde tuvo la experiencia de tocar con Brian May y Roger Taylor entre tantos otros músicos reconocidos. 

Andrés volvió para quedarse y está grabando su sexto álbum solista en el  Estudio Del Parque (ex Del Cielito) con Amilcar Gilabert y Federico Fragalá.- Junto a Gastón Paganini en bajo y Juan Cruz Martínez en batería está dando forma a lo que será un álbum de canciones con algo de pop, de rock, de blues y de jazz.-

Mientras tanto se puede ver un anticipo de su trabajo en su página oficial de Facebook.

GACETILLA DE PRENSA DANIEL RAFFO - MAYO 2014

ACERCA DE DANIEL RAFFO

EXTRACTO DE BIOGRAFÍA

Foto : by Daniela Xu

Nació en el Barrio de Floresta, Buenos Aires, Argentina en el año 1963.

Toca la guitarra desde los 9 años, pero con su primer sueldo se compra una batería, instrumento que estudia durante 4 años con Daniel Volpini. Su primera banda fue Ley Seca como baterista (una banda de Rock y Blues Nacional).-

Fue en 1988 en donde decide dedicarse de lleno a la guitarra y vender su batería y es allí donde forma y hasta hoy lidera la banda King Size Blues (donde evoca y recrea temas de éste género musical).-

A lo largo de 25 años la banda de Daniel Raffo (hoy llamado "Proyecto King Size Blues”) se convirtió en un verdadero semillero de músicos de variadas edades, que hoy tienen su propia carrera en el Blues Local y acompañan con frecuencia a músicos extranjeros.

Su última producción es el DVD de los 25 años de King Size grabado en vivo con una banda de 9 músicos.

Su primer contacto en un escenario con un músico extranjero comenzó en una Jam Session en los años 90 junto a Taj Mahal, y luego abriendo el show en Argentina de Hubert Sumlin, pasando luego a ser el guitarrista de muchos grandes como Phil Guy (hermano de Buddy Guy) , Raful Neal (padre de Kenny Neal), Lorenzo Thompson, Eddie C. Campbell, Billy Branch, Eddie King, Bob Stroger, Tail Dragger, Chicago All Star junto a Willie Big Eyes Smith, Bob Margolin y Bob Stroger, Eddie Kirkland,Shirley King (hija de BB King), Duke Robillard, (éste último compuso y grabó dos temas para el disco de Daniel Raffo) e innumerables invitaciones junto a Rick Estrin, Jimmy Rip ( producto y guitarrista de Mick Jagger solista ) , Tom Principato, J.C. Smith (en el mismo Festival de Blues de Chicago 2013) , Dave Mayers, Little Mc Simmons, Lurrie Bell y numerosos Bluseros de otras tierras ( Brasil , Chile , Italia , etc ).-

En el ámbito local participa como invitado permanentemente de los principales músicos de habla Hispana, como La Mississippi, Memphis La Blusera , Chevy Rockets, Sandra Vázquez, Don Vilanova Botafogo, Alambre González, entre otros, teniendo proyectos paralelos con algunos de ellos como con Ricardo Tapia, Luis Robinson y el Vasco Bariain.

Alternando su carrera con la docencia, Daniel Raffo enseña el estilo en sus clases, habiendo actualmente en la escena local muchos guitarristas que alguna vez pasaron y pasan por sus clases.

Página Oficial : www.danielraffo.com.ar ( allí se descarga el Kit de Prensa completo )
Facebook : /danielraffoblues

SOL CABRERA PRESENTA SU PRIMER CD "RECIÉN EMPIEZA"

SOL CABRERA PRESENTA  “RECIÉN EMPIEZA”

Es el primer material discográfico compuesto, producido artísticamente y arreglado por Sol Cabrera. 
El Cd consta de 10 tracks, todas composiciones de SOL en donde alterna distintos estilos  que van del  Soul, al Rhythm & Blues con un sonido del nuevo Pop y “Neo Soul” Británico femenino.
La utilización de distintos recursos vocales de Sol Cabrera hace que sus composiciones en español suenen muy bien musicalmente con estos ritmos.


Los temas: 1-  Rhytmeando  la neurosis
2-  No hay motivo
3-  Mientras tanto
4-  Loquita
5-  Hechizo
6-  Nada y más
7-  Mr. Morgan
8-  Cuenta horas
9-  ¡Ey querido!
10-Recién empieza
La banda que la acompaña en el Disco “Los Big Brothers” está compuesta por:



Daniel Jerez (Batería)
Lorenzo Padín (Bajo)
Santiago Bezchinsky y Florencia Horita (Guitarras y coros)
Andrea González (teclados)
Ximena Monzón (Armónicas y coros)


La sección de vientos está integrada por:

Juan Estaban Badenas (Trompeta)
Leo Milkis (Saxo tenor)
Patricia López (Saxo barítono)

Músicos invitados:


Daniel Raffo (solo de guitarra en tema 5)

Machy Madco (Bajo en tema 6)
Ricardo Tapia (voz en tema 8)
Nicolás Raffeta  (Teclados en tema 8)
Mauro Diana (coros en tema 9)
Gabriel Gratzer  (coros en tema 10)

El CD  fue grabado y mezclado por Daniel De Vita en el estudio “Juno” (de Babasónicos) y masterizado por Toto Straporava en estudio “Tónica “

ACERCA DE SOL CABRERA

María Soledad Cabrera, comenzó a tomar clases de piano a los 8 años pero fue el canto lo que la conquistó y desde 1998 decidió estudiarlo .Tuvo varias docentes, entre ellas, María Rosa Yorio, Cecilia Gauna y Fabiana Wilder.

En relación al bajo eléctrico, comenzó estudiando con Pablo Mingione en el año 2002, con quién  también realizó cursos de improvisación y audioperceptiva. Luego en durante dos años , lo hizo con  Mauro Diana, un reconocido bajista del blues local, en la Escuela de Blues (Collegium Musicum) donde también asistió a clases de Historia del Blues, Ensamble y Lenguaje musical (Con los docentes Gabriel Gratzer, Gabriel Cabiaglia y  Joaquín Lascano). También tomó clases de guitarra en esa misma escuela con Gabriel Gratzer y Juan Codazzi.

En el año 2000 y 2001 Lenguaje Musical con profesor de música Tito Rauch.

En relación al teatro, tomó  clases en 1995 con los docentes “Maruchi”  (Productor y guionista de “Chiquititas”) y Mike Amigorena. Más tarde fue a la escuela de Pablo Morgado (2000) y concluyó estudiando en los talleres de Teatro de la Municipalidad de Vicente López (2002/2003).

Del 2009 al 2011  tomó clases de danzas brasileras  en la Escuela de Danzas “Carlinhos da Silva”.

Además de compositora, cantante y multiinstrumentista, Soledad Cabrera es Licenciada en Musicoterapia y Docente de Canto.-
Creo que estas tres artistas fusionan claramente la música más vintage con lo moderno.

GACETILLA DE PRENSA LA VIEJA RUTA - MAYO 2014

GACETILLA DE PRENSA
“LA VIEJA RUTA”

LA VIEJA RUTA cumple este año 23 años de trayectoria en la escena del denominado “Blues Nacional “siendo una de las Bandas más respetadas por sus pares.

Junto con La Mississippi, Memphis La Blusera y Durazno de Gala, recorrían el circuito local de bares de Blues, movimiento del cual luego emergieron bandas como ser Los Chevy Rockets entre las más destacadas.

Al mismo tiempo coquetearon con las leyendas  del Blues de Chicago que se presentaban en el Legendario Blues Special Club, donde telonearon a glorias del Blues  como John Primer, Eddie C.Campbell, Bruce Ewan, Eddie King y compartiendo shows con  La King Size Blues de Daniel Raffo  quien representaba desde entonces el movimiento Blusero en su lengua de origen.

En 1994 llega su disco debut "Vendiendo el alma" con el reconocimiento de la prensa especializada, a tal punto, fueron reconocidos por la prestigiosa revista "Living Blues" de la Universidad de Mississippi.

En el medio de una importante cantidad de shows y giras por el interior, deciden en el año 2001 grabar su disco en vivo y con nuevas canciones, el mismo se llamó "Vivo con los Blues" y fue grabado en el Blues Special Club por el histórico Rinaldo Rafanelli.-

Siempre en forma independiente y sin pausa artística en las presentaciones en vivo, graban en el 2007 “La Vieja Ruta “

Con el paso del tiempo la banda se fue especializando en los distintos sub-géneros que abarca el Blues, sus canciones hoy en día van del  Booggie al Shuffle, Funky y Rock.

Cabe destacar que la banda ha sufrido un sólo cambio de integrante desde su formación original de quinteto, allá por 1991. El mismo se llevó a cabo en 2001 cuando Daniel Garavaglia se unió a la banda. Por otro lado, en estos últimos años han sumado tres integrantes más, quienes le aportaron nuevos matices al sonido de la agrupación.

Para comienzos de 2011, toman la decisión de encarar la producción de su 3º disco y esta vez deciden realizar un trabajo muy cuidadoso en cuanto a la grabación y producción, el mismo se llevó a cabo en el estudio Circo Beat; y contó con invitados de lujo como Ricardo Tapia (La Mississippi), J.W. Jones (virtuoso guitarrista de Canadá) y Daniel Raffo.
 

El disco lleva el nombre "Trabajo Fino", y suena a Vieja Ruta puro, con sangre, buenas historias en sus letras y gran calidad musical.

Este año la VIEJA RUTA estará repasando los temas más populares de su discografía y estará presentándose después de 19 años sin compartir escenario en La Transtienda, junto al guitarrista Daniel Raffo que estará presentando su DVD con su King Size Brass Band.
La noche del 30 de Agosto  promete ser una fiesta inolvidable  para los amantes del Blues, Shuffle, Funky, y Rock en español y en inglés.

PAGINA WEB OFICIAL:
www.laviejaruta.com.ar

FACEBOOK OFICIAL DE LA BANDA
https://www.facebook.com/pages/La-Vieja-Ruta

Walter "La Rana" Rene : voz y armónica
Ariel Roge: Guitarra y coros
Fernando Heller :Guitarras y voz
Daniel "Jack" Garavaglia: Bajo
Adrián Scollo: Batería
Ariel Masini :Teclados
Martin Tojo Saxo
Pablo Cabrera : Saxo

SOBRE GUNHILD CARLING Y SU FAMILIA

SOBRE GUNHILD CARLING Y SU FAMILIA

Biografía

(Traducida al Español por Laura Lagna-Fietta / Difusión )

 En el año 1982 Gunhild , comenzó su carrera artística con su familia "Carling Family ".

Oriunda de Gotemburgo, Suecia ,comenzaron a salir de gira como una banda de jazz.

La elección de la música no fue un accidente.

Su papá Hans "Cooling" Carling "tenía un pasado como "Rey del Jazz Tradicional " en los años 60 en Malmö y había tocado la corneta junto con músicos de la talla de Albert Niccolas , Dexter Gordon, Edmond Hall y Lars Gullin entre otros.

Su madre Aina, quien tocaba y estudiaba el violín clásico, comenzó rápidamente a tocar el banjo. Por su parte, el hermano mayor Max (13 años) se apoderó de un clarinete, su hermano Gerd (11 años) ya era experto en el piano, Gunhild consiguió un   trombón y hermano pequeño Ulf colgado con los tambores.

El primer concierto fue "Swing Inn in Malmö " y luego  siguió un tour por  Polonia donde se hicieron varias grabaciones de TV.

Lo que siempre mantuvo unida a la familia es  la admiración de todos  y el amor común por el Jazz original de Nueva Orleans con los viejos maestros como Louis , King Oliver , Johnny Dodds , Jelly Roll,y muchos más.

En 1984 salió el primer LP "I've lost my heart in Dixieland " ( PHONTASTIC ) y el ingeniero de grabación fue Gert Palmcrantz .

En 1985 La “Carlinfg Family “  participó en una serie de programas de televisión suecos y extranjeros : Nygammalt , transaction  Ramel , Café Sundsvall ,  y otros.

Los clubes de jazz y festivales eran visitados con frecuencia durante este tiempo. Entre otras cosas, encontraron tiempo para Molde (Noruega), Zlota Tarka (Varsovia), Askersund , Skeppsholmen y Oslo.

1985 Gunhild recibe la Beca de Louis Armstrong.

En 1986 llegó el segundo LP en PHONTASTIC registrado por Gert Palmcrantz.

La Familia Carling también participó en un proyecto de disco con Bent Persson –  “Louis Armstrong 50 hot Choruses” .

En 1988 el nuevo movimiento del Swing había comenzado seriamente. El grupo de baile" Rhythm Hot Shots" fue uno de los que estaban en la época  y Carling tuvo su momento para cambiar el estilo de Jazz de Nueva Orleans al Swing y Harlem de los ´30 .

Max también estaba cada vez más interesado en las artes escénicas. Los conciertos eran ahora la mejor  muestra . Max hacía malabares y caminaba por la cuerda floja, Gerd equilibrada en zancos tocando el saxo alto y vibras , y Ulf hizo actos de equilibrio y comedia. 

Gunhild comenzó a tocar la trompeta, el canto del espíritu Billie Holiday , Baile Tap y el Blues en el arpa y  armónica.

1990 Las giras por Europa se sucedieron. Escocia, Francia, Inglaterra, Polonia, Hungría, Alemania, Gales, Dinamarca, Noruega. Todos los hermanos habían empezado a tocar varios instrumentos junto al usual. Max les dió clarinete, violín, saxo y malabares. Gerd tocaba el vibráfono, saxo alto, trombón, piano, Gunhild tocaba el trombón, la trompeta, la armónica, el canto y bailaba Tap. Ulf tocó la batería, cantó e incluso podría arrancar un acto de equilibrio vertiginoso en el momento.

1990 Giras por Suecia y Europa. Entre los festivales internacionales incluyen Dresde, Helsinki, Londres, Copenhague , Hamburgo, París. Los hermanos Carling comenzaron a salir y formar sus propias familias en todo el país en cada esquina.

1998 Gunhild tuvo un papel en el "SVT Advent Calendar  " como María,  y trabajaba en la Casa de la Ópera en el conjunto de Tannhäuser .

2000 Al comienzo del nuevo milenio era "Carling Family "con el canal de televisión alemán RTL.

2001 Gunhild vivió en Lund y toca cada semana en el John Bull Pub .

2003 Gunhild actuó como solista invitada con" Papa Bue y su Vikingo Jazz Band", Arne Domnerus , Jan Lundgren, Lars Erstrand , Eddie Davies, Claes Crona y Svante Thuresson .El primer álbum solista salió " Jam Red Hot " (Music Mecca) . Y realizó su primer Julvarieté en Lund City Theatre que fue un gran éxito.

2004 Carling Familia ganá una placa Jubilee " 20th Jubilee " (Jazz Art Suecia / Hep Town Records) . La gira Folkpark durante el verano, y una aparición en Nueva York. Gunhild tocó con la orquesta de Count Basie durante su gira por Suecia.

2007 -Idun ,la hija de Gunhild, nace en junio.

Y en julio sale de gira con Count Basie Big Band, y lo mismo con Papa Bue Vikingo Jazz Band.

Gunhild con la familia (su esposo John , su hija Idun , su hermano -Olof y su novia Ylva ) se mudan desde Malmo a Stockamöllan fuera Eslöv en el centro de Skåne . Una casa maravillosa con un enorme jardín justo al lado del río Rönneå

Carling Big Band toca en el festival de Jazz Bangen . El concierto se transmite en SVT , Pori Jazz ( Carling Family ) .

EL Stockamöllan Swing  Jazz Festival comienza.

Viggo , el hijo de Gunhild nace en diciembre.

2008-La Big Band ya se ha tornado realmente famosa en toda Suecua. Toots Thielemans Manns visita la "Culture Factory" en Stockamöllan y da un  concierto junto a Gunhild .

Gerd , un hijo del 4 de julio que se llama Herman. Max y Ulf trabajan todas las semanas en SVT / Bobster con animación infantil.
Recientemente Gunhild participó en el Programa "Let´s Dance" llegando a la semifinal destacándose con su Baile y su simpatía.
De la mano de la familia Dannemann , dará dos conciertos en el Regente Palace Hotel el día 14 de Mayo del 2014 y dos conciertos en la Ciudad de Bariloche. 

www.gunhildcarling.net